ความยิ่งใหญ่ของอาจารย์เฟื้อนั้น มีอยู่สามประการ เป็นความยิ่งใหญ่ที่ไม่มีใครปฏิเสธได้...อย่างที่สามคือ อาจารย์เฟื้อ เป็นอิมเพรสชั่นนิสต์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในเมืองไทย
อิมเพรสชั่นนิสม์ เป็นชื่อของสไตล์งานศิลปะแบบหนึ่งที่ก่อตัวขึ้นในยุโรป ตอนช่วงปลายของศตวรรษที่สิบเก้าต่อมาจนถึงต้นศตวรรษที่ยี่สิบ เป็นงานศิลปะที่เกิดขึ้นจากการเรียนรู้สิ่งที่เรียกกันว่าวิชา วิทยาศาสตร์ของคนในยุคนั้น อิมเพรสชั่นนิสม์ เป็นยุคของงานศิลปะที่สำคัญอย่างมากเพราะอาจจะเรียกได้ว่าเป็นแม่ของงานศิลปะสมัยใหม่ที่ทำๆกันอยู่ทุกวันนี้ เป็นรูปแบบของงานศิลปะที่เป็นพื้นฐานของการเล่าเรียน และฝึกหัดการทำงานศิลปะมาจนถึงทุกวันนี้
อาจารย์เฟื้อ เป็นเพ้นเตอร์ หรืออาจจะเรียกแทนคำนั้นในภาษาไทยว่าจิตรกร คำว่าจิตรกรออกจะหายๆไปในภาษาไทย แต่เป็นคำที่มีความหมายดี ........![](acticle_images/sub5-7-5-001.jpg)
งานจิตรกรรมของอาจารย์เฟื้อ มีอยู่ไม่มาก เพราะอาจารย์หันมาทุ่มเททำงานเรื่องการอนุรักษ์จิตรกรรมฝาผนังเสีย แต่งานทุกชิ้นของอาจารย์เฟื้อ เป็นงานจิตรกรรมที่มีคุณค่าทางศิลปะอย่างแท้จริง โดยเฉพาะอย่างยิ่งงานในสไตล์ อิมเพรสชั่นนิสม์ ก่อนหน้าอาจารย์เฟื้อ ผมไม่ค่อยแน่ใจว่ามีใครทำงานอิมเพรสชั่นนิสม์หรือเปล่า และถ้าทำ จะมีคุณค่าเป็นมาสเตอร์พีชอย่างงานของอาจารย์เฟื้อหรือเปล่า
งานจิตรกรรมอิมเพรสชั่นนิสม์ของอาจารย์เฟื้อนั้นอยู่ในมาตรฐานของโลก มีบุคลิกและสไตล์ในการใช้สี และฝีแปรง ที่เป็นของตัวเอง เป็นออริจินอล เป็นแบบอย่างให้อิทธิพล ภาพอาจารย์เฟื้อ หริพิทักษ์กับศิลปินอิมเพรสชั่นนิสต์คนสำคัญของเมืองไทยในยุคต่อมาหลายต่อหลายคน *
ในหนังสือเล่มเดียวกัน วันชัย ตันติวิทยาพิทักษ์ ได้เขียนคำพูดของอาจารย์เฟื้อ ไว้ว่า ไปเที่ยววาดตามท้องทุ่ง เขียนรูปไปเรื่อย เอามาให้ท่านดู ท่านก็บอกว่า อะไรผิด อะไรถูกใช้สีไม่ดี บรรยากาศ (Atmosphere) ยังใช้ไม่ได้ บรรยากาศเป็นหัวใจของการเขียนแบบ อิมเพรสชั่นนิสม์ ตอนนั้นผมยังไม่เข้าใจหรอก แต่ท่านให้ผมมากในเรื่องการใช้สี (และอ้างอิงต่อไปว่า)
น. ณ ปากน้ำ ตั้งข้อสังเกตว่า อาจารย์เฟื้อ เริ่มต้นแนวความคิดแบบอิมเพรสชั่นนิสม์จากขุนปฏิภาคพิมพ์ลิขิตนี่เอง (พิมพ์ครั้งแรกใน สารคดี ฉบับที่ 64-65 มิ.ย.-ก.ค. 2533)
![](acticle_images/sub5-7-5-002.jpg)
โบสถ์ซานตามาเรีย แห่งทรานเทเวเร 2498 สีน้ำมัน
อาจารย์ศิลป์ พีระศรี ได้เขียนถึงอาจารย์เฟื้อไว้ดังนี้ ....ในระยะเวลาที่ฝึกฝนศิลปนั้น แบบงานศิลปของเฟื้อ จัดเข้าอยู่ในลัทธิ อิมเพรสชั่นอิสม์ คำว่า อิมเพรสชั่นอิสม์ นี้นั้น ไม่ควรเข้าใจไปว่า เป็นการเอาอย่างสกุลช่างฝ่ายอิมเพรสชั่นอิสม์ของยุโรป อิมเพรสชั่นอิสม์ หมายถึงการถ่ายทอดความประทับใจของศิลปินที่ได้รับจากธรรมชาติ จากวัตถุ หรือสิ่งใดก็ตาม แล้วบันทึกลงไปอยู่ในเส้น ในสี หรือปริมาตรอันเป็นปึกแผ่น ความประทับใจนี้เป็นส่วนตัวโดยแท้ ฉะนั้นเอง งานที่แสดงออกอย่างประทับใจของศิลปินแต่ละคนจึงไม่มีสิ่งใดเกี่ยวข้องกับผลงานภาพถ่ายเลย งานของศิลปินนั้น สะท้อนให้เห็นถึงอารมณ์ส่วนบุคคล ดังนั้นลัทธิ อิมเพรสชั่นอิสม์ จึงหมายถึงการแสดงออกต่อสิ่งที่เราเห็นอย่างจริงใจ และก็เช่นกันต่อสิ่งที่เรารู้สึกโดยปราศจากความคิดทางด้านพุทธิปัญญาเข้ามาแทรกแทรง**
|
เสวก จิรสุทธิสาร
ย่อความและเรียบเรียง |
___________________________
*วาณิช จรุงกิจอนันต์ อนุสรณ์งานพระราชทานเพลิงศพ นายเฟื้อ หริพิทักษ์ ท.ม. ศิลปินแห่งชาติ -26 ม.ค.2537, พิมพ์ครั้งแรกในมติชนสุดสัปดาห์ (ไม่ทราบฉบับและปี)
** ศิลป์ พีระศรี มหาวิทยาลัยศิลปากร เรื่อง เฟื้อ หริพิทักษ์ แปลโดย ผู้ช่วยศาสตราจารย์ เขียน ยิ้มศิริ (คัดลอกจากสูจิบัตรนิทรรศการศิลป ดร.เฟื้อ หริพิทักษ์ แสดงจิตรกรรมและวาดเส้น ณ พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ หอศิลป ถนนเจ้าฟ้า กรุงเทพฯ 2-31 มีนาคม 2524
บทความศิลปะ โดย เสวก จิรสุทธิสาร
- บุญชัย
เรียนศิลปะ
- วินสตัน เชอร์ชิล:ชีวิตในฐานะจิตรกร
- พระอัจฉริยภาพทางศิลปะของมกุฎราชกุมารอังกฤษ
- อาจารย์เฟื้อเรียนศิลปะ
- เฟื้อ หริพิทักษ์ จิตรกรอิมเพรสชั่นนิสม์คนแรกของเมืองไทย ?
- ไม่มีสีดำในงานอิมเพรสชั่นนิสม์ไทย ?
- วาดอะไรก็ได้ ใครๆ ก็ชอบ
- เทคนิคจิตรกรรม
- ก่อนคุณจะเริ่มต้นวาดรูปสีน้ำ
- มหกรรมพืชสวนโลกเฉลิมพระเกียรติฯ ราชพฤกษ์ 2549 เชียงใหม่ สวนสเปน
- อคาเดมิก อาร์ต และปิกาสโซ
- สีน้ำสำหรับการวาดภาพ
- มหกรรมพืชสวนโลกเฉลิมพระเกียรติฯ ราชพฤกษ์ 2549 เชียงใหม่ สวนเบลเยี่ยม
- สัดส่วนความงามของคนในงานศิลปะ
|